精選舞碼

《茫然先生》

跨媒體 x 原創音樂 x 舞蹈

在監控系統無處不在的時代,世界就等於一個大型攝錄棚,對於監察與被監察,你能否習以為常?《茫然先生》拓闊觀眾的觀賞角度,在封閉的空間思索監控中的權力遊戲,以空間設置營造另一種壓迫感,觀眾既是觀察者,亦會被觀察,體驗兩種張力。

「紥實而發人深省的作品……結合劇場的形式,以當代舞蹈折射眼前世界的生存境況。」─ 洛楓(藝評人)

編舞:桑吉加

劇場構作:潘詩韻

原創音樂:李勁松

錄像導演:成博民

4.2021 「香港周2021」廣州

3.2021 西九文化區

10.2018 香港文化中心(首演)

香港舞蹈年獎2019:

傑出編舞(入圍提名)

傑出中型場地舞蹈製作(入圍提名)

傑出燈光/視覺設計(入圍提名)

攝影:Cheung Chi-wai @Moon 9 image, Hong Yin Pok Eric @Moon 9 image, Mak Cheong Wai@Moon 9 image, Terry Tsang

《再生瑪莉亞》

現代舞 x 探戈歌劇 x 現場樂隊演奏

《再生瑪莉亞》由國際著名編舞家黎海寧導演及編舞,她聯同一眾舞蹈藝術家、獨唱家、說書人與現場樂隊,演繹「阿根廷探戈音樂教父」阿斯托爾・皮亞佐拉生前唯一一部探戈歌劇作品。在魔幻而神秘的氛圍下,描繪瑪莉亞的生死徘徊與愛恨交纏。

「不啻是獻給女性,還有無權力者的魔幻現實史詩。」–《虛詞》

作品:《布宜諾斯艾利斯的瑪莉亞》

音樂:阿斯托爾・皮亞佐拉

文本:霍拉喬・費雷爾

導演及編舞:黎海寧

5.2022 葵青劇院

9.2021 台灣衛武營(世界首演)

此節目為城市當代舞蹈團與衛武營共同製作。

攝影:Carmen SO, Conrado Dy-Liacco

《大鄉下話》

舞蹈劇場 x 港式歌廳

《大鄉下話》由藝術總監伍宇烈編舞及導演。作品結合舞蹈劇場、歌廳風格和現場演奏,在旅途中一邊尋覓香港人的身份與語言,一邊與觀眾思考「鄉下」的所在。演出者將他們的方言和童年見聞帶到這個作品中,一起向香港致敬。

「不同角色以不同方言,展開一段載歌載舞的歷程,在陌生化的舞台效果中為觀眾帶來輕鬆又另類的新思考。」─ Yumi LEUNG《舞蹈手札》

編舞、導演及服裝設計:伍宇烈

原創音樂、音樂總監及特邀演出:盧宜均

創作及特邀演出:劉榮豐

11.2021 西九文化區(首演)

攝影:Yvonne CHAN, Eddie WONG

《跌宕》

音樂與舞蹈 x 韓國傳統文化的當代演繹

《跌宕》由韓國魔童之桌現代舞團藝術總監金在德編舞兼作曲。作品以當代方式重新詮釋韓國傳統曲藝「盤索里」的節奏特質。編舞結合韓國傳統武術「跆跟」,以迅猛有力的動作和創新的氛圍將傳統與現代共冶一爐。

「金在德將音樂與其富武術風格的編舞天衣無縫地互相伴襯。」─  香港舞蹈年獎評審評語

編舞及作曲:金在德

12.2018 葵青劇院(首演)

香港舞蹈年獎2019:

傑出配樂設計

傑出燈光設計(入圍提名)

攝影:Conrado Dy-Liacco

《快樂頌》

當代舞 x 音樂

《快樂頌》由本地編舞家李思颺創作,以日常的生活元素和扭曲怪異的舞蹈肢體營造一個人造人癲狂失控的未來世界。作品靈感來自1989年為慶祝柏林圍牆倒下的同名音樂會,編舞以貝多芬第九交響樂探索當年柏林與當今社會的關係與連結。

編舞:李思颺

4.2021 香港藝術中心(首演)

攝影:CHEUNG Chi-wai, MAK Cheong-wai

《ALMOST 55 喬楊》

港台合作 x 個人獨舞

台灣編舞家周書毅聯手一眾舞台藝術家共同創作,在舞者喬楊踏入知天命之年時,度身打造首個獨舞演出。作品以喬楊逾四十年的舞蹈歷程編創,結合舞台燈光與現場錄像的多媒體元素,在一幕幕獨舞演出中,細訴生命與選擇的故事,也牽引觀眾收藏心底的反思。

編舞:周書毅

服裝顧問:林璟如

佈景及燈光設計:李智偉

錄像設計:黎宇文

作曲及音響設計:許敖山

2.2020 新加坡華藝節

11.2019 廣州廣東現代舞周

11.2019 西九文化區

6.2019 西安西演LIVE.大華1935 玖劇場

1.2019 香港藝術中心 (首演)

香港舞蹈年獎2020:

傑出女舞蹈員演出

攝影:CHEUNG Chi-wai, MAK Cheong-wai, Keith Hiro

《女書》

「一齣有力地剖析現代女性尋找自身的舞蹈作品。」─ 中國《中國日報》

「中國扇及紅手帕的運用使舞蹈的視覺畫面更上一層樓。」─ 《南華早報》

編舞:黎海寧

12.2007 香港文化中心

香港舞蹈年獎 2008

攝影:Ringo CHAN

《證言》

(國內譯名:《肖斯塔科維奇密碼》)

「一部有關蕭斯塔高維契一生的長篇舞作,作品強而有力地將舞蹈、劇場及錄像融合,震撼人心。」─ 《南華早報》

「陳廷安的錄像以及張國永和David Sheekwan的設計卓絕,舞蹈感染力強,李鎮洲戲味十足,無懈可擊。」─ 《南華早報》

「(黎海寧的) 獨創性和不斷求變令人驚歎不已。」─ 《MUSE》

「《肖斯塔科維奇密碼》是一部典型的港式舞台作品 ─ 充滿了圖解和對觀眾的善意。」─ 中國 《新快報》

編舞:黎海寧

11.2017 葵青劇院

12.2006 葵青劇院(首演)

香港舞蹈年獎 2007

攝影:Ringo CHAN

《畸人說夢》

「這個一百分鐘長的雄心之作,喚起了卡夫卡小說那種超現實荒謬夢境的感覺。……作品盡顯黎海寧源出歐洲現代舞劇的獨特編舞風格。」─ 《信報》

「《畸人說夢》乃天才之作。黎氏在此作品中顯示出其處於巔峰的編舞功力,絕美的舞蹈、淵博的見解及深遠的意義。以巧妙的編排及原創的動作,她堅定地對準目標創作此劇。舞團演出場面壯觀;每一個手勢、每一個動作均是由衷的表達。加入出色的詹瑞文則為作品注入另一層意義。」─ 《舞蹈手扎》

編舞:黎海寧

12.2012 葵青劇院

4.2004 葵青劇院(首演)

攝影:Ringo CHAN

《銀雨》

「《銀雨》遠超越了專業的匠心雕琢,而進入渾然自我的藝術境界。《銀雨》以一幕幕對比鮮明的意象,揭示中國的過去與現在。」─ 美國《亞洲華爾街日報》

「……演出戲劇感與視覺效果同樣凌厲……把歷史回響的優美瞬間、天馬行空的異想、與大情大性的大場面,交織成一台引人入勝的演出。」─ 美國《華盛頓郵報》

「堪稱一席舞蹈盛宴……極富現代感的舞蹈語言讓這些傳統的元素變得意味深長。」─ 中國《北京日報》

編舞:曹誠淵、黎海寧、梅卓燕、潘少輝、伍宇烈

9.2004 香港大會堂(首演)

攝影:Ringo CHAN

《365種係定唔係東方主義》

「兩位女舞者站在桌上不停地垂直擺弄垂至同是白色地面的白水袖……同時以同步的直角機械性動作向右側轉身,秒瞬間細微的東西文化美學的衝撞……細膩深刻而使人印象難忘。」─ 《舞蹈手扎》

「《365》突現城市當代舞蹈團舞者訓練十足、無懈可擊……這齣動力澎湃的演出在中國有限的現代舞壇中創先河。」─ 澳洲《信使報》

「巧妙之作,從個人及哲學層面上質疑西方人對東方的迷戀。」─ 澳洲《澳洲人報》

編舞:曹誠淵、桑吉加、邢亮

6.2015 葵青劇院

4.2002 香港文化中心(首演)

攝影:Ringo CHAN

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