時間很吊詭，一年可以很快，一秒鐘可以很長，表面上它嘀嗒嘀嗒持續向前，但實際上它常以意想不到的姿態在生命中登場。「城市當代舞蹈節 2026」(CCDF 2026) 以「時間幻象（Time Fantasy）」為題，邀請大家透過舞蹈拆解時間的邊界。十八部原創舞蹈作品，跨越時空，穿梭於現實、夢境、記憶與預言之間為這刻的生活勾勒出詩意而奇幻的解答。門票現於art-mate及城市售票網正式開賣；另有限量舞蹈節通行證於art-mate及大麥網公開發售，邀您一站式解鎖所有精彩節目。

由城市當代舞蹈團於 2017 年發起，這項雙年盛事致力將香港的當代舞推向國際，同時發揮香港連結中外文化的關鍵影響力。本屆舞蹈節匯聚全球當代舞壇頂尖力量，以多部重量級焦點作品震撼東九文化中心：從法國舞蹈大師瑪姬．瑪漢（Maguy Marin）叩問存在主義的荒誕經典《也許貝克特》（May B）、阿爾敏．霍克米（Armin Hokmi）重現已逝前衛聚落的《何以設拉子》（Shiraz），到閉幕呈獻當代泰斗依利．基利安（Jiří Kylián）的《無眠》（Sleepless）與桑吉加世界首演新作《疊景》（a | ch）；同時，『HOTPOT 東亞舞蹈平台』載譽回歸，接連鋪展日本篇的多感官異度時空、韓國篇橫跨古今的時空想像，以及中國篇聯同國家藝術基金青年新銳的蓬勃視野。在身體與時空的碰撞中，為觀眾揭開一場跨越虛實邊界的感官盛宴。CCDF 2026 再度匯聚世界各地製作人及藝術家，冀望搭建真誠的跨地域文化連結，令創作靈感與合作關係，跨越時間持續綻放。

 

開幕節目：荒誕劇作靈感之作《也許貝克特》（May B）

結合荒誕劇大師的當代舞殿堂級經典，舞動肉身揭示雋永間的悲喜寓言

 

© Hervé Deroo

啟發自薩繆爾·貝克特（Samuel Beckett）荒誕劇作世界的二十世紀法國當代舞蹈殿堂級經典《也許貝克特》，為本屆舞蹈節揭開序幕。作品將奔流的時間生生截停成凝固的片刻，以肉身的執拗對抗虛無，在無盡的等待中鑿刻出存在的悲慟與微光。十位身塗白土、衣衫襤褸的舞者，在如催眠般的重複步態與律動中流轉，深刻叩問人類處境：孤獨、衰老，以及生命內在的韌性。

節目詳情
日期及時間：	2026年10月23日（五）晚上8時
演出地點：	東九文化中心 劇院

 

國際焦點：重塑已逝的前衛藝術幻象《何以設拉子》（Shiraz）

不間斷的波斯電子脈衝，於當下跨時空復刻的流逝的殘影

攝影：Nadja Krüger

由伊朗新銳編舞家阿爾敏·霍克米（Armin Hokmi）帶來的《何以設拉子》 ，致敬並重塑1960至70年代的 傳奇前衛盛事 「設拉子藝術節」（Shiraz Arts Festival）。七位舞者在長達 50 分鐘不間斷的波斯電子脈衝節奏中交纏、編織出精準而流動的幾何身體圖騰，展開一場關於記憶與共舞的集體實踐。

節目詳情
日期及時間：	2026年10月24日（六）晚上8時 2026年10月25日（日）下午3時
演出地點：	東九文化中心 形館

 

閉幕節目《基利安與桑吉加》

經典從未落幕，創新持續延伸。CCDF 2026閉幕節目由城市當代舞蹈團呈獻『佼佼錚錚系列』《基利安與桑吉加》，兩齣風格迥異卻彼此呼應的當代舞作，壓軸登場——依利・基利安經典〈無眠〉（Sleepless） 以克制、抽象的肢體動態，還原人在深夜獨處的真實狀態；桑吉加世界首演之作〈疊景〉（a | ch） 則以層次交疊的肢體、光影與空間，建構虛實交錯的舞台畫面。一齣描繪內心獨白，一齣呈現世界層次；經典與新作對話，在劇場裡重新審視時間、心境與生命樣貌。

節目詳情
日期及時間：	2026年10月30日（五）晚上8時 2026年10月31日（六）晚上8時
演出地點：	東九文化中心劇院

 

「HOTPOT 東亞舞蹈平台」：匯聚先鋒力量，點燃東亞肢體新浪潮 

城市當代舞蹈節 2026 攜手韓國首爾與日本橫濱，一連三日推出五場「HOTPOT 東亞舞蹈平台」，精選14齣來自中日韓的突破想像的原創力作，交織出風格多元的舞蹈景觀。平台由 CCDF 與韓國「首爾國際舞蹈節」(SIDance)、日本「橫濱國際舞蹈節」(Yokohama Dance Collection) 三方於2017年聯手打造，一直致力推廣及培養東亞地區的現代舞及藝術家，向世界展示亞洲身體語言的多元異彩。

HOTPOT 東亞舞蹈平台 — 中國篇

匯聚大灣區及內地新銳編舞家的前衛肢體探索、跨媒介實驗與個人敘事，精選三場演出、六齣全新作品，完整呈現華語當代舞蹈的創新浪潮。青年創作者以多元突破的肢體語言打破現實邊界，將當代都市生活體驗，轉化為充滿奇幻張力的舞台美學與藝術想像。

中國篇 I 本場演出展現高速都市節奏下的高爆發力肢體碰撞。香港編舞王麗淇的《消逝之前》在時間消融前捕捉肢體的微光；而由吳欣昱與歐陽靖共創的《VEX》，則展現出極致的肉身反叛——骨骼如齒輪咬合運轉，神經在電流裡劇烈震顫，釋放出躁動的生命能量。高蓉的《後遺症》則融合數字藝術，將都市人精神與肉體長期殘留的異常狀態化為獨特的舞蹈表達。
日期及時間：	2026年10月27日（二）下午5時
演出地點：	東九文化中心樂館
展演作品：	王麗淇《消逝之前》、吳欣昱及歐陽靖《VEX》及高蓉《後遺症》

 

中國篇 II 常駐深港兩地、曾獲橫濱舞蹈節評編舞比賽評審團獎以及漢諾威國際編舞大獎的編舞組合王佳妮與馮韋迪帶來新作《離地一厘米》。舞者精準呈現「既沒有飛，也沒有落地」的懸浮狀態，在觸地與反彈之間，進行一場持續湧動的呼吸運動。同場帶來獨立編舞古尼卡・阿尼瓦（Gunika Aniva）的《濾鏡》（FILTER）。作品從編舞家的成長記憶出發，探討自我表達如何與社會文化『濾鏡』相互抗衡與對話。透過緩慢而凝聚的肢體調度，作品將個人印記轉化為穿透表象的身體哲思，在靜止與流轉間，呈現一個不被輕易定義、短暫卻真實的自我。
日期及時間：	2026年10月28日（三）晚上8時
演出地點：	東九文化中心樂館
展演作品：	王佳妮及馮韋迪《離地一厘米》及古尼卡・阿尼瓦《濾鏡》

 

中國篇 III 香港編舞曾稑宸與黎姀熹聯合編創的《我們 (不) 是羅密歐與茱麗葉》，以當代身體解構莎士比亞文學經典的浪漫框架，結合親暱而直白的獨白，引領舞者在純粹而高張力的肢體碰撞中，直面當代親密關係的失衡、摩擦與情感拉扯，在愛與疏離的極致張力間尋找平衡。
日期及時間：	2026年10月29日（四）下午5時
演出地點：	東九文化中心樂館
展演作品：	曾稑宸及黎姀熹《我們 (不) 是羅密歐與茱麗葉》

HOTPOT 東亞舞蹈平台 — 日本篇

一場演出，雙重探索。敷地理以《如魅・凝痛》（ur phantom eyes, our crystallized pains）及《我痛故我在 —— 舌上的星星》（crucified stars on the tongue 舌上の星座、痛み）兩部作品，探尋虛妄眼界與疼痛痕跡交織的身體寓言；榮獲橫濱舞蹈節大獎與京都編舞獎的中川絢音（Ayane Nakagawa），則在《吾擇吾身》（my choice, my body,）與《錨》（Anchor）中巧妙融合古典芭蕾、傳統能劇面具意象與街舞元素，於限制與解構之間探討身體自主與心靈錨點。兩組編舞家各自以雙作連動，呈獻跨越文化與感官邊界的前衛舞蹈景觀。

節目詳情
日期及時間：	2026年10月27日（二）晚上8時
演出地點：	東九文化中心形館
聯合策展夥伴：	橫濱國際舞蹈節

HOTPOT 東亞舞蹈平台 — 韓國篇

四部先鋒舞作強勢聯袂，展現韓國當代舞蹈將傳統文化轉化為當代語彙的強勁浪潮。節目集結熱門韓劇《正年》舞蹈總監 Lee Eisul 以韓國傳統舞蹈和道具轉化現代勞動反思的《靈光》（Aura），以及 Jung Bo Kyung 以韓國重要無形文化財產第69號河回別神祭「新娘假面」為靈感、釋放女性壓抑聲量的《新娘面具》（Beyond Together）。同場亦有橫掃西班牙 MASDANZA 與荷蘭 RIDCC 2024 雙料大獎的金民（Min Kim），於《你有罪嗎？》（Are You Guilty?）中透過方桌與椅子的極致調度解構現代內疚心理；最後由 CHOI Jong-in 帶來《出神入舞》（Ppong Trance），將民間傳統節奏融入迷幻電音與脈衝光影，將現場能量推向高潮。從文化根源到當代心理，共譜震撼感官的舞姿篇章。

節目詳情
日期及時間：	2026年10月29日（四）晚上8時
演出地點：	東九文化中心形館
聯合策展夥伴：	首爾國際舞蹈節

 

國家藝術基金2026年度藝術人才培訓資助項目《當代舞創作人才培訓》: 匯報演出

為賦能青年創作者邁向國際舞台，國家藝術基金 2026 年度藝術人才培訓資助項目《當代舞創作人才培訓》構建系統化、多維度的專業培育平台，為來自全國 19 個地區的 50 位青年舞蹈藝術家提供頂尖導師指導、跨地域創作實踐與職涯發展機會。

培訓內容涵蓋編舞、劇場構作、舞美、音樂、形體、製作與傳播六大核心範疇，透過集中授課、在地創作、跨地域聯合工作坊及公開展演機制，全面提升學員的藝術創作與實踐水準。

項目特別設立獨立專場作匯報演出，藉由CCDF 2026 向全球藝術節策展人、業界製作人及公眾集中展現新銳創作者的成果與潛能。

節目詳情
日期及時間：	2026年10月30日（五）下午5時
演出地點：	東九文化中心形館

 

圓桌交流會及項目推介

CCDF 2026 特設圓桌交流會及項目推介，匯聚本地、大灣區及國際的舞蹈藝術家、策展人、製作人與學者，搭建創作與市場對接的實務平台。圓桌交流會聚焦當代舞創作、節目策劃、國際巡演與跨文化合作，促進經驗互鑑；項目推介則為藝術家提供向國際策劃人與同行展示創作構思、進行中作品或成熟製作的機會，促成實質的跨地域合作與巡演邀約。  

活動免費開放予公眾及業界人士登記入場，歡迎舞蹈從業者、藝術管理人員、學生及對當代舞生態發展感興趣的觀眾參與。  

節目詳情
日期及時間：	圓桌交流會 I & II 2026年10月28-29日（三-四）上午11時30分至下午1時 項目推介 I & II 2026年10月28-29日（三-四）下午2時30分至下午4時30分
地點：	東九文化中心展隅
入場：	免費登記入場

 

「城市當代舞蹈節2026」節目詳情

日期	2026年10月23-31日
地點	東九文化中心劇院、形館、樂館及展隅
票價	現於art-mate及城市售票網公開發售
	開幕節目《也許貝克特》	$450, $360, $280
	《何以設拉子》	$260 （不設劃位）
	「HOTPOT東亞舞蹈平台」《中國篇 I》	$260 （不設劃位）
	「HOTPOT東亞舞蹈平台」《中國篇II》
	「HOTPOT東亞舞蹈平台」《中國篇III》
	「HOTPOT東亞舞蹈平台」《日本篇》
	「HOTPOT東亞舞蹈平台」《韓國篇》
	閉幕節目《基利安與桑吉加》	$450, $360, $280
	圓桌交流會及項目推介	免費登記入場
舞蹈節通行證	現於art-mate及大麥網公開發售
	CCDF通行證 憑證可欣賞以下節目： 開幕節目《也許貝克特》 《何以設拉子》 閉幕節目《基利安與桑吉加》 「HOTPOT東亞舞蹈平台」節目 國家藝術基金2026年度藝術人才培訓資助項目 「當代舞創作人才培訓」匯報演出	$1600
	HOTPOT通行證 憑證可欣賞以下節目： 「HOTPOT東亞舞蹈平台」節目 閉幕節目《基利安與桑吉加》 國家藝術基金2026年度藝術人才培訓資助項目 「當代舞創作人才培訓」匯報演出 圓桌交流會及項目推介	$1200
立即購票	Art-mate 城市售票網
媒體資料	https://qrs.ly/tehhgbg

 

關於城市當代舞蹈節

「城市當代舞蹈節」（CCDF）由城市當代舞蹈團（CCDC）主辦，是兩年一度於香港舉行之具標誌性國際大型當代舞蹈藝術節。舞蹈節旨在透過一系列演出、研討講座及文化交流活動，向本地觀眾、國際策展人及業界同仁推介香港本土及海外的當代舞蹈精英，藉此促進當代舞發展及建立國際網絡。

關於城市當代舞蹈團

城市當代舞蹈團 (CCDC) 創立於1979 年，是香港首個全職專業當代舞團，以體現香港當代文化為宗旨，至今已創作超過二百部風格鮮明的舞作，刻劃香港當代舞蹈發展軌跡。

在藝術總監桑吉加帶領下，CCDC 持續追求卓越，積極探索跨界創新，並致力促進國際文化交流，向世界展示香港舞蹈力量。

舞團同時以普及舞蹈和專才培訓為己任，於CCDC舞蹈中心持續舉辦舞蹈課程及舞者階梯訓練超過三十年，並以外展活動服務社群及向大眾推廣當代舞蹈。

城市當代舞蹈團由香港特別行政區政府資助。

關於HOTPOT 東亞舞蹈平台

「HOTPOT 東亞舞蹈平台」由城市當代舞蹈節、首爾國際舞蹈節（南韓）及橫濱國際舞蹈節（日本）於2017年共同建立，致力推廣及培養東亞地區的現代舞及藝術家，促進亞洲區內合作與互動。

 

傳媒查詢

陳紫嫣 市場及拓展經理 電話：3170 9925   電郵：bebe.chen@ccdc.com.hk